第一七四节 新时代
互联网期间到来以后，音乐财产最大的窜改实在就是听音乐更便利了。之前的音乐需求有合适的放音乐的东西――留声机，灌音机，CD机，不管是哪个期间，都不是那么便利。音乐传播需求唱片，磁带，CD作为介质，想听音乐就要采办这些，这就像想看电影就得买票一样――这确切是很好的红利形式，可本身不敷便利，也就必定了它需求更进一步的鼎新。
媒体在全部文娱财产当中的职位举足轻重，这一点在日韩实在表现得最为较着：为甚么日韩的艺人练习辛苦，人为微薄，还少不了被迫插手一些桃色宴会？说白了，因为RB只要七家电视台，韩国根基上只要三家电视台，其他的处所台都属于这些大电视台的分支或者加盟商。公司只要把握了媒体干系，就不怕一个艺人乱跳。想要和公司叫板？分分钟让你形象毁灭――泽尻英龙华就是较着的例子，从清纯少女到疯婆子也就是媒体一句话的事。
新期间到来以后，MP3以及今后的智妙手机变得更便利了，媒介不再需求，本身在家便能够完成音乐的传播，是以这时候再想要非得每首歌都要收钱，就不那么轻易了――这就像是电视机，它总不能像电影那么免费。
这个行业本身不讨人喜好，但是他们存在却有存在的意义。他们为明星打理各种贸易活动，措置各种贸易条约。他们打造明星的形象，也为明星的奇迹做出来一些更加公道的打算，同时还要联络媒体，帮忙明星扩大影响力――而最后一条最为首要，能够说，没有他们，明星只是运动员，演员，歌手，但是有了他们的存在，明星才是明星，才是万众谛视标核心。
梅学姐固然不是特别有贸易目光，但是她倒也是一点就透。杜立鼎点点头，对此，他就是这么想的。
媒体的力量强大，能够决定艺人的形象，是以必须和他们搞好了干系，才气够让本身的艺人形象杰出了。在以往，唱片公司甘愿只把握歌手的唱片合约，把和媒体打交道的事情交给经纪人去办：经纪人晓得如何奉迎媒体，也晓得如何让媒体有好处能够赚。唱片和媒体就如许分开各自的好处，一起趴在明星身上吸血。
但是那是之前，到了新期间可不是如许了。
普通来讲，当人们提起来了经纪人这个职业，很多人对他们的印象都不是很好。不管是体育还是文娱行业，那些职业经纪人们做的事情，很多都让人吐槽不已。他们唯利是图，他们吸血扒皮，他们为了本身的好处坑害明星，乃至不顾明星的死活――在很多明星的粉丝心中，他们就是吸血鬼和恶棍，更别提另有些经纪人更是设法设法把明星的钱据为己有，乃至连明星的老婆都勾搭走，那的确就是丧尽天良了。
免费的音乐长处就在于浏览者浩繁，而数量浩繁的浏览者或许不能够为歌手们供应充足多的支出，但是它可觉得歌手们供应充足多的存眷度。歌手们的一言一行，一举一动都有能够引发人们的重视，从而变成影响力实足。
“很长一段时候以来，歌手这个行业，唱片合约和经纪合约都是分开算的。歌手把音乐相干的事件交给唱片公司来完成，但是歌手本身的贸易条约代言，或者是故意涉足影视圈的话，那么就有经纪公司来完成。至于说为甚么呈现如许的状况，明显不是因为唱片公司嫌钱多不想要，而是因为唱片公司没有体例赚到这笔钱。”
“互联网的呈现，不止窜改了唱片财产，同时也窜改了传媒财产。如果单单从唱片财产这一个行业中动手去找新的红利点，寻觅更多的利润，那确切很难。但是如果把唱片和传媒财产连络起来，那就是别的一回事了。互联网的呈现，使得艺人有了新的鼓吹本身的平台，他们不再需求通过媒体来先容本身，起码让媒体的感化减小了。而通过互联网平台，唱片公司也能够推行艺人，打造艺人形象，他们能够把经纪人公司那部分钱拿过来，本身赚了。”
一个明星的经纪人需求做的事情实在很多。他需求帮忙经纪人联络媒体，联络商家，联络批评人，这些都不那么轻易。别的或许唱片公司也能够做到，但是最首要的晓得操纵媒体，为本身旗下的明星停止营销鼓吹――这类事情，普通的唱片公司还真的做不到。
这一点，将来的阿谁美国大统领实在是最好的证明：被媒体冒死黑之下，他把握了推特治国之道。媒体说的再多又如何？当互联网把干系拉近以后，他们的力量无疑就小了很多。
而比拟于唱片公司打造出来了歌手，媒体在很多时候才是真正意义上的把歌手变成明星的人。他们如何去描述一个明星，一个明星就会闪现出来如何的形象。他们能够把布兰妮捧成小甜甜，也能够摔打成疯婆子，能够把贾斯丁比波吹嘘称青少年偶像，也能够让迈克尔・杰克逊身败名裂。
如许的生长是新期间的必定成果。跟着音乐传播路子越来越便利，歌手们的赢利路子天然也要适应新期间。
对于唱片财产，杜立鼎的设法不但是把它救活那么简朴，他想要的是新的贸易形式，是新期间下能够杰出运转的贸易形式。这个形式一方面本身需求赢利，别的一方面也得对他本身的其他停业更有帮忙，才是一条能够走下去的门路。而他想了半天，如何想都感觉，期间变了，音乐财产需求的也是个完整的窜改。
和影视，传媒这些公司打交道，还是经纪人比较专业。普通的小唱片公司在传媒和影视公司面前没有太多的话语权，乃至底子联络不上。而一些大的唱片公司联络的上，可干系一定会很好：唱片和媒体都是范围很大的财产，别说是分歧公司，就是一个公司的分歧部分也都很有能够各自不肯让步，本身起冲突――这类事情，索尼有过无数的经历。
“音乐财产在收集参与以后就已经变了。如果说之前的音乐财产更像是电影财产的运营形式的话，那么今后的音乐财产就会越来越多的像是电视财产了。曾经的音乐财产首要靠的是音乐本身作为商品来红利，但是今后，音乐财产更多的目标是为了更好地卖告白或者是搞鼓吹――期间变了，音乐不再是商品了，他们是商家的呼喊声，这才是新期间的音乐最大的意义地点。”
“人们喜好的一定就是千篇一概的帅哥美女，特别是互联网呈现以后，美女到处都能够看到，风趣的灵魂要比标致的皮郛更吸惹人。”杜立鼎倒是有分歧的观点，“当然，风趣的灵魂不是那么轻易看到，以是我们需求一个迈克尔・奥维茨。新的形式当中，歌手的歌曲本身不再是货色，而变成了告白。我们需求一个最好的告白策划人。”
是以，音乐需求新期间的运营形式――更方向于电视而非电影的形式。音乐作品免费，如答应以让音乐的传播更加便利。但是附带在音乐作品上的东西却不免费，这些附加物才是赢利的首要形式。
“在互联网出世以后，媒体和之前有了很大的不一样了。之前的媒体大部分都是遭到那些媒体巨擘的操控的，他们说甚么是甚么，让人瞥见甚么随他们欢畅。在他们节制之下，人们只能看到他们想要让人们看到的那一部分……但是那样的期间，一去不复返了。”
“通过新的媒体做鼓吹，唱片公司能够找到新的赢利点，而对我们来讲，这也是个很好的动静：流派网站的那种web1.0期间的平台过期了，接下来是SNS和搜刮为代表的web2.0期间了，他们想要鼓吹，就得更多的依靠于我们――这对我们也是极大的好处。”
这个身份，本身便能够带来红利。只不过传统的明星们更多的是靠着媒体和狗仔队的勤奋来立名立万，而歌手们则是需求需求收集的吹嘘和自我营销。而一旦有了这类身份，他们不管做些甚么都能够赢利――这一点中外通用，中国有些歌手首要赢利端赖开饭店和上综艺，美国也有歌手首要的赢利路子根基靠ins带货。
媒体的力量在新期间被减弱了。网上眼罩满天飞的明星，再说甚么清纯玉女，必定是没人信了；那些明星开房，打人，骂街，四周有无数双眼睛在盯着，大家都有能够化身狗仔，让一小我身败名裂；而人们能够直接在网上查找到中岛美雪等人的歌曲以后，香港乐坛根基上也就不再有市场。
曾经的明星是个甚么形象，首要取决于媒体。媒体说一个明星是甚么样就是甚么样。可新期间分歧于以往了，互联网期间把人与人的干系拉近了，新的期间之下，人交换的范围无疑是扩大了。曾经对于很多人来讲，明星，歌星，这都是遥不成及的人物，但是，互联网的呈现使得越来越对的名流能够直接超出媒体和公家对话，也能够让公众更好的直接看到明星的模样。
“如许的新期间，或许会很成心机。只是如许一来，只怕有些长得不可的歌手，或者是愤世嫉俗的坏脾气歌手，很难再在这个行业里保存下去。”