191 伯乐现身
“你这里的晚餐，除了那一道菜，其他都不是人吃的。”乔治一脸嫌弃的神采，挥了挥手，仿佛赶苍蝇普通，把斯坦利赶走了。
这句话让大师轻笑了起来，艾德接着对话筒说道，“先生们，密斯们，有请……蓝礼-霍尔。”
很多时候，初印象就是如此奥妙，一个简简朴单的小细节，或者是一个莫名其妙的行动，内心就已经做出了判定；但就是如许一个简朴的判定，却常常将会决定千千万万的人物干系。
从贸易代价来讲，能够刚才的那首“顶级”会更超卓一点，因为风行元素的融入会让大众更加轻易接管；但是从艺术代价和歌曲完成度来讲，乔治小我却以为前面这首歌略胜一筹，这是一首值得细细咀嚼的歌曲。
不得不说，乔治有些小小的欣喜。
斯坦利对劲地扬起了嘴角，却没有直接切入主题，而是左顾而言他地说道，“吃过晚餐了吗？还是老模样？”
一曲演唱结束，艾德在世人的掌声当中谢幕，然后将吉他背到了身后，扬声对着话筒说道，“今晚我的演出就结束了，接下来，就聘请’奥菲莉亚’这首歌的原作者上来，但愿他能够向大师归纳本来版本的歌曲，那么就是大师的福分了。就我小我来讲，非常地等候”
但是现在面前的大男孩，看起来还不到三十岁――不对，应当还不到二十五岁，这实在过分年青了，年青得匪夷所思。
乔治不由就有些架空起来，他不喜好有人把音乐当作打趣，不晓得是艾德的先容出错了，还是他了解错了，亦或者是斯坦利的目光出错了？看着舞台上阿谁年青的大男孩，乔治从内心深处开端冲突：初印象更加糟糕起来――即便他晓得对方底子甚么都还没有做。
但是，现在这个邻家男孩的乐感却令人面前一亮，更加首要的是，这首原创歌曲的歌词和旋律实在不俗。如许创作型的歌手现在已经越来越罕见了，这也是约翰-梅尔（John-Mayer）如许具有必然创作才气却难言冷傲的歌手备受格莱美必定的首要启事之一。
“诚恳说，我有些绝望。”乔治的毒舌一点都没有顾忌，毫无顾忌地怨怼了畴昔。
艾德的归纳实在不俗，乃至比刚才其他几首歌都更加超卓，歌词背后的故事让人深深地沉入此中，不过令人扼腕的是，艾德的高音并不稳定，他将旋律的棱角都抹平，以一种娓娓道来的体例停止了解释，动听，却少了一些撞击心灵的打击力。
音乐的创作，不但能够看出创作者的经历和天赋，还能够听出埋没此中的秘闻、文明乃至阶层，这也是音乐位列七大艺术之一的首要启事。
以吉他来归纳的“奥菲莉亚”，略微显得有些亏弱，旋律之间的欢畅和萧洒减少了一些，那种哀伤和失落的负面情感变得更加浓烈，在清澈的吉他弦音当中高低飞舞。艾德的唱工说不上冷傲，但他的声音却有种叙事的才气，伴跟着乐符的起伏，故事就自但是然地在脑海里闪现出来，这让整首歌都变得新鲜起来。
乔治的第一个反应就是――必定不是面前这个大男孩创作的，真正的创作者应当另有其人。如此解释以后，事情顿时就变得公道多了。可题目就在于，即便不是创作，仅仅只是演唱，没有充足的糊口经历，歌手也没法贯穿歌曲当中的沧桑，刚才艾德的演出就是典范如此，那么面前这个大男孩……莫非他要演唱“奥菲莉亚”？
乔治端着威士忌的手不由停顿在了半空中，这首歌真正地带来了冷傲的味道，行云流水的旋律、寄意深切的歌词、欢畅与哀痛交叉的反差，那举手投足之间透暴露的成熟和萧洒，能够清楚窥见创作刺眼的才调。
固然汗青上呈现过很多天赋，比如说黎安-莱姆斯（LeAnn-Rimes）十四岁的初试叫声就冷傲了全美，并且在次年强势夺得了两座格莱美奖杯，誊写了格莱美最年幼得奖者的汗青，一向到2017年都没有能够被突破，但黎安所属的是村落风行曲风，而不是民谣。
艾德将内心的沸腾和翻滚稍稍平复了一些，再次开端勾画起了琴弦，旋律响起以后，酒吧里竟然有人吹起了口哨声，清冷的酒吧增加了一抹人气，这让艾德嘴角上扬了起来。
乔治-斯兰德（George-Slender）走进了前驱村落，走向了本身一贯的老位置，要了一杯单麦威士忌，然后就靠在椅背上，温馨地旁观起了演出。
但是，此类创作型歌手的呈现确切是一个欣喜，音乐市场需求注入更多如许的新奇血液。不然当音胜利为真正的快餐以后，市场也将会越来越委靡，完整落空意义。
固然刚才的演出还不错，但远远说不上“技惊四座”，底子不值得他特地跑一趟。莫非说，前驱村落已经出错到这个境地了？音乐市场已经糟糕到如此地步了？仅仅只是呈现了一个具有创作才气的年青歌手，斯坦利就已经忍耐不住了？三番两次聘请他到酒吧里辨别？
这可不是甚么年青人的“至心话大冒险”游戏。
一曲演唱结束以后，斯坦利走了过来，在中间的空位坐了下来，脸上带着熟稔的笑容，乔治就直接开口发难，抉剔地说道，“你就是为了这个大男孩，专门把我叫过来的？”
明显，酒吧里喜好这首“奥菲莉亚”的、熟谙蓝礼-霍尔的，不但仅只要艾德一个，那些口哨声就是最好的呼应，乃至于吧台里的尼尔等人还高高举起了双手，击打着节拍，插手了艾德的演唱当中。
乔治朝侧台投去了视野，然后就看到了一个穿戴红色T恤和玄色牛仔裤的大男孩――这就是字面上的意义，那稚嫩的面孔看起来完完整全就是一个男孩。
客观来讲，艾德解释的故事更加切近糊口，比如“顶级”，简朴的暗喻和俭朴的叙事埋没着他的糊口体悟；但“奥菲莉亚”的故事却更加诗意，也更加通俗，就仿佛一本厚厚的“莎士比亚选集”，必须有充足的糊口经历、也必须静下心来，才气咀嚼出此中的味道。
“奥菲莉亚”，艾德挑选了这首歌，不但因为这首歌是他和蓝礼见面阿谁夜晚的产品，还因为这首歌再次唤醒了贰内心深处对胡想的果断。更首要的是，蓝礼的创作才调再次让艾德大开眼界，不管是“克里奥帕特拉”，还是“奥菲莉亚”，歌词当中包含诗意和夸姣，令人赞叹，埋没在莎士比亚著作背后的深意值得几次细细咀嚼，艾德是真正的敬佩非常。
斯坦利对这个老友实在是再熟谙不过了，涓滴不介怀，反而是轻笑了起来，“你的春秋越大，现在耐烦也越来越少了。就连你都如许了，那我们还能要求市场甚么呢？”
固然说，现在仅仅只听了一首歌，乔治临时不能下结论。比如说，这位邻家男孩的音还是有些不稳，并且高音措置的稳定性到底如何也有待考查；再比如说，这首歌的创作服从值得必定，可仅仅是灵光一闪，还是才调的冰山一角。
乔治决定：他不喜好这个大男孩。
舞台上阿谁歌手看起来就像是一个邻家男孩，没有任何的光环，丢在人群当中很快就会被吞噬淹没，这让全部演出也充满了一股夷易近人的气势，但是埋没在旋律当中的淡淡哀伤倒是如此逼真，让乔治忍不住就闭起了眼睛，细细地咀嚼起了歌词。
现在歌手越来越多，但门槛却一向在降落，一方面是因为“美国偶像”所掀起的草根成名狂潮，一方面则是因为音乐市场的贸易化过程正在缓慢加快。音乐作为一件商品，歌手的形状前提、贸易代价、市场反应等等身分正在占有越来越大的比例，反而是唱工、乐感、音准以及创作才气等等本质的要素正在被忽视。
乔治更加猎奇的是，如果由本来的创作者来归纳，那到底会是甚么气势？创作出“奥菲莉亚”的到底是一名如何样的歌手呢？乔治的脑海里不由闪现出了约翰尼-卡什（Johnny-Cash）的模样，沧桑，颓废，阴霾，纯熟，沉闷，暴躁，很有能够还是一名墨客或者文学创作者……这让乔治更进一步地想起了鲍勃-迪伦。
一句辩驳把乔治噎得翻了一个白眼，却又没法辩驳，端起桌面上的威士忌，抿了一口，回绝回应。
“噢，奥菲莉亚，你缭绕于我脑海，自世纪之初；噢，奥菲莉亚，是上帝让我这类傻瓜坠入爱河。”
对于需求思惟沉淀和历练的民谣来讲，春秋就是最大的财产，颠沛流浪、跌宕起伏的糊口经历更是铸就旋律的必经之路，人们常说，磨难对于糊口来讲是折磨，但对于艺术来讲倒是珍宝，就是这个意义。
一曲“顶级”演唱结束，艾德总算是平静了下来，现场炙热澎湃的掌声让他备受鼓励，接下来的演出渐入佳境，总算是规复了一贯的水准。三非常钟听起来很冗长，究竟上转眼就结束了，艾德不由有些依依不舍起来，有些冲动，又有些失落，长长吐出了一口气，“今晚的最后一首歌，在收罗了原作者的同意以后，我将歌曲停止了改编，但愿能够表达我一点点的敬意。”