第二百九十四章 “催眠”音乐会
第二百九十四章“催眠”音乐会
这首曲风轻欢愉跃的作品，总算让台上微微有些绝望的观众们神情微微一振，固然贝洛夫的吹奏还是如同教堂中的神甫普通严厉，但好歹这首曲子的旋律还能够为观众们所接管。至于那些刚才因为听到第一首曲子而抱怨的琴童的家长们，眼里也算有了一丝对劲的神采。
贝洛夫的第二首曲目，却换成莫扎特的钢琴奏鸣曲k330，这是一首莫扎特青年期间的作品，c大调奏鸣曲。普通来讲，在音乐会上，除非是莫扎特的专场音乐会，很少会有钢琴家伶仃挑选一首莫扎特的奏鸣曲作为音乐会的演出曲目，人们谈到莫扎特，更热中于他的室内剧和歌剧，或者是他的钢琴协奏曲等等。而之以是他的钢琴奏鸣曲被束之高阁。启事说出来却有些好笑。仅仅是因为“太简朴”。地确，做为古典乐派的代表人物。莫扎特的作品更多地带有一丝皇家的气味，非常纤巧文雅，而因为莫扎特期间并没有当代钢琴，当时的吹奏用琴都是古钢琴，也就是被现在人称为“羽管键琴”的钢琴，力度窜改幅度小，首要以单音或双音的跑动为主，很罕用到当代钢琴的技能，这也是其“简朴”的启事之但贝洛夫倒是个惯例，作为一名当代吹奏气势的钢琴家，贝洛夫在公收场合吹奏的1900年之前的作品，就只要莫扎特的，这或许是因为莫扎特的音乐气势和他的音乐理念符合的原因罢。
长达四分多钟的曲子，音乐的氛围一向没有窜改，贝洛夫的脸上，跟着音乐，垂垂染上了一股如同朝圣般的神情。
贝洛夫的目光温和而专注，双手奏出极其寂静厉穆的主题。左手的高音，共同着右手单一的柱式和弦，营建出一种寂然的宗教氛围。*聆听着如许的音乐，令人好像置身于教堂当中。
法国人梅西安（clivermessiaen是一名“二战”前后的作曲家，他所写的钢琴音乐作品中，以宗教、大天然与爱情居多，而这首《圣婴十二默想》，便是其宗教作品的代表作之一）。
实在这也是让钢琴家难堪的一个题目，你弹那些你喜好的、以为高雅的吧，观众们听不懂，要骂你；你弹那些他们喜好听的，浅显的曲子吧，乐评家们要笑话你，更不要说像面前这位对峙本身的理念，弹这些大多数人都听不明白的宗教音乐的了。
场下的观众现在也大抵和这个女孩子的感受有些分歧，这些观众，除了少数是来自中原国中心音乐学院和其他音乐院校的教员外，大多数都是专业学琴的琴童和家长，也有一些在校的门生，对于这些人来讲，说到钢琴，最多传闻的多数是贝多芬、莫扎特、肖邦之类的人的作品，至于晓得海顿、柴可夫斯基、舒曼、李斯特的就算不错的了，梅西安？这些人底子连听都没传闻过。说白了，大多数人来插手音乐会，都是冲着这位贝洛夫钢琴家的名头来的，即便是他们畴前从未听过“贝洛夫”的名字，但这都不首要，首要的，只是阿谁“钢琴家”的名头罢了。
一些对我不太熟谙的人纷繁扣问着，不明白这个没有呈现在节目单上的节目是如何回事，而一些晓得我的，却在四下寻觅着我的身影。
倒是刚才那位报幕的女孩儿，持续浅笑着说道：“起首请大师赏识的是，由当代钢琴家梅西安作曲的钢琴曲《圣婴十二默想》。”报完了幕，女孩儿拿动手里的报幕单走下了舞台，不过说实话，固然刚才她照着票据上的名字读了出来，但这首曲子本身却向来没有传闻过，固然是做为钢琴系的门生，但对这位当代派的钢琴家，她却并不熟谙。
“刘震的门生？如何没传闻过啊。”
但我内心倒没有否定梅西安的音胜利绩的意义，只不过是那种音乐理念，不是能够让每一名观众所能够接管罢了
贝洛夫坐在钢琴前，一双骨架很大的手缓缓地抬起，放在了琴健上。
看着两人的吹奏，我终究明白为甚么刘震和贝洛夫会成为朋友了，两人的吹奏气势太像了，都是一样的当真、含蓄，特别是在吹奏这类带有宗教色采的作品时，两人在钢琴前表示出了惊人的默契。是以，固然这首作品在旋律上仍然是不那么“招人喜好”，但很明显，从观众们对这首曲子的反应来看，还是比较喜好的。毕竟这类两小我吹奏一架钢琴的情势，对他们而言也非常的新奇。
在庞彤和她母亲微微有些惊奇的目光的，我起家向台上走去。
“接下来，我要聘请一名小朋友下台为大师吹奏，他也是我的好朋友，刘的门生，他就是――李利。”
不远处的我天然将两小我的对话听了个清清楚楚，笑着摇了点头，心下固然不认同他们的说法，却也不得不承认，如果接下来贝洛夫的吹奏还是如许的气势的话，以这帮观众的赏识口味，必定是反应平平。
这也是这场音乐会贝洛夫吹奏的最后一首曲子，吹奏结束后，贝洛夫和刘震两人同时站了起来，对台下的观众浅笑鞠躬表示。
走到舞台中心的贝洛夫，并没有过量地和台下的观众说些甚么，只是笑着点了点头，便走到钢琴前面坐了下来，开端细心地调剂着琴凳和钢琴的间隔。
热烈的掌声中，很多手里拿着节目单的观众，已经重视到了这是最后一个节目，已经开端站起家向外走了，但此时，贝洛夫的一句话，却让他们又停下了脚步。
听到贝洛夫第一支曲子，就是梅西安的作品，我并不显对劲外。梅西安是贝洛夫的教员，而贝洛夫，也是靠着弹奏梅西安的曲子才一举成名的，固然贝洛夫在钢琴界的名誉并不是很大，但说到吹奏梅西安的曲子。贝洛夫倒是公认的权威。
不过幸亏这只是一个小型的音乐会，很快的，就到了刘震和贝洛夫的双钢琴《阿门的胡想》。
“李利？谁是李利？”
梅西安为双钢琴而作的《阿门的胡想》，作于1943年，于1943年5月10日由他本身和洛里奥首演，是他的宗教类作品中的代表之作。由贝洛夫和刘震这两位天下级大师来吹奏，更是深得此中的精华。
贝洛夫的吹奏非常含蓄，即便是吹奏是莫扎特的奏鸣曲，乐句中仍带着那种宗教般的严厉感受，手上的行动也是非常端方，是标准的学院派吹奏体例，完美得挑不出一丝弊端。
“就是，我还觉得这天下级的钢琴家弹很多好呢，没想到听着一点儿意义也没有，那也叫个曲子啊。”边上那位拥戴地说道。
“恐怕这孩子现在的感受，就如同鲁迅先生笔下那《社戏》里的景象差未几吧。”我有些好笑地想着。
“对嘛，这才像首曲子，刚才弹的那是啥玩世儿，光听着咚咚响了，一下一下得，听得我都快睡着了。”一名带着孩子来的男人对中间的一名观众小声说道。
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而现在。台下地数千名观众，却有很多人脸上暴露了一丝不耐，毕竟这类极度笼统化的当代音乐，并且是带有宗教色采的，对于普通人来讲，想要接管另有必然的难度。不过幸亏观众们对于听音乐会的根基礼节还是清楚的，固然有些不喜好这首曲子，但并没有哪个观众发作声音但一曲结束后。观众席上的掌声却很明显没有贝洛夫上场的时候热烈了。这也难怪。如果换作是德彪西的印象派作品，恐怕这些观众们的反应就是直接睡着了吧。毕竟我在听那些东西的时候，但是有过几次睡着的经历的。
不出我所料，接下来贝洛夫吹奏的，仍然是两首梅西安的当代派钢琴曲，那种听上去毫无规律，就像是随心所欲地乱弹的旋律，让我都忍不住暴露了一丝不耐烦的神采，再看看观众席上，很多人已经昏昏欲睡了。现在恰是早晨八点四非常，老贝同道明显高估了观众们的赏识程度，现在弹这类曲子，对于上面的观众来讲，不啻于催眠曲。我乃至听到前面有个哥们儿，竟然收回了轻微的鼾声，而他边上的孩子，一个十多岁的小男孩儿，也涓滴没有唤醒老爸的意义，本身也是无趣地，看着舞台中心阿谁专注地吹奏的白叟家，仿佛神游天外普通。